Iris Leyva, Noche de Mayo, Oleo / Tela

Iris Leyva (Las Tunas, Cuba, 1950) parece estar en el ojo de un huracán. Esta destacada artista de la plástica contemporánea de la Isla trabaja desde hace unos meses como en un vendaval. Prepara tres exposiciones simultáneamente. Su interés siempre es hacer reflexionar. El tema, en sus múltiples variables, es siempre uno, el ser humano y su relación con la naturaleza.

Es así que la primera muestra fue inaugurada en un espacio cuyo nombre le es casi consubstancial, la sociedad civil Patrimonio, Comunidad y Medio Ambiente, en pleno corazón del Centro Histórico de La Habana. ¿Su título? S.O.S. amor por la vida, un llamado al ser humano a que reflexione acerca de su incidencia en el medio ambiente.

Con más de 20 años dedicados a la docencia, acreedora de premios y menciones, Iris Leyva, miembro de Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), ha participado en alrededor de 50 exposiciones colectivas e individuales en Alemania, Colombia, Corea, Costa Rica, China, Emiratos Árabes, España, Francia, México, Suiza, los Estados Unidos y, naturalmente, Cuba.

Su obra está signada además por el erotismo, la sensualidad y, para ello, a veces el espacio bidimensional parece no bastarle. Utiliza entonces materiales mixtos, el collage o el trabajo a relieve, y hasta la instalación para, involucrase –de manera genera- en la protección del medio ambiente… “Tema que vengo trabajando hace más de 20 años: el equilibrio que debe existir entre naturaleza y el hombre. Somos parte del universo”, según explica la artista.

P: ¿Qué le incita a este tema?

I: Me interesa ver cómo el medio que te rodea influye en el ser interior, y a la vez cómo el medio es agredido por el hombre.

P: En S.O.S. amor por la vida se sirvió de múltiples técnicas

I: Las diez piezas y la instalación del conjunto las trabajé con pintura sobre fotografía, collage y pintura, para lograr la técnica mixta que describe la muestra.

P: Su obra se caracteriza por una rica simbología, sin embargo esta muestra es más expresionista.

I: Efectivamente, en este caso el trabajo del ser humano es un poco más expresionista. Aparecen el hombre, la mujer, los niños. Como el universo.

P: En algunas de sus exposiciones se advierte cierta ruptura, en técnicas y temas

I: Trabajo diferentes formas de expresión pero la esencia del tema  se mantiene, el ser humano y su relación con el medio. Esa es mi continuidad.

P: Paralelamente comenzó a preparar la exposición Retratos célebres diferentes. ¿Cuáles son sus particulares?

I: En esta propongo una investigación de cuatro años sobre que ha hecho el hombre por su propia vida. Están Mendeleiev, Pitágoras, Darwin o Platón. Personajes célebres que han aportado a la humanidad. Son y no son retratos. No es el rostro, sino la huella que han dejado esas mentes. Los trabajo en técnica mixta.

P: ¿Siempre expone una tesis?

I: Para mi idea en el arte se conjugan todas las técnicas, lo que importa es que la plástica exprese cualquier forma de sentir. S.O.S. amor por la vida, por ejemplo, es un llamado al universo. Por eso presento esa instalación donde el S.O.S.  está en braille, en clave morse, el teléfono, la computadora, señales de humo, micrófono, hasta una paloma mensajera. Es un llamado al corazón del hombre, expuesto como arte kisch, un corazón de papel rojo, suspendido en un hilo de pescar.